Claudio Calveri

Nel suo libro Flavia Barca indaga disuguaglianze e concentrazioni di potere generate dall’intelligenza artificiale. Ma I pregiudizi dell’AI non è soltanto un cahier de doléances: accanto alla critica propone casi, pratiche e soluzioni possibili, offrendo strumenti concreti per immaginare un diverso sviluppo tecnologico

Il nuovo Piano Strategico del MUSE indica una possibile direzione per le istituzioni culturali contemporanee: meno autoreferenzialità, più capacità di leggere il presente, integrare il digitale e trasformare la complessità in responsabilità pubblica condivisa

L’intelligenza artificiale non è solo una tecnologia, ma un cambio di paradigma per le istituzioni culturali. Il volume di Alan Shark invita a ripensare leadership, governance e progettazione, spostando l’attenzione dall’efficienza alla qualità della relazione con il pubblico

L'articolo analizza la quarta edizione del rapporto UNESCO “Re|Shaping Policies for Creativity”», presentato nel febbraio 2026, inserendolo nel più ampio dibattito sulla governance culturale nell’era dell’intelligenza artificiale e delle piattaforme digitali globali. Attingendo a dati provenienti da oltre 120 paesi, il rapporto offre una valutazione completa delle modalità di attuazione della Convenzione del 2005 sulla protezione e promozione della diversità culturale, in un contesto caratterizzato dall’accelerazione tecnologica, dalla concentrazione del mercato e dall’aggravarsi delle disuguaglianze

Il contributo analizza il Culture Compass for Europe come cornice strategica che ridefinisce il ruolo della cultura nelle priorità sociali, economiche e geopolitiche dell’Unione europea. Al centro, il rapporto tra politiche culturali e intelligenza artificiale, tra opportunità di innovazione e nuove tensioni strutturali. Una lettura che mette in evidenza le scelte di governance destinate a incidere su diritti, lavoro creativo, patrimonio materiale e immateriale, e accesso alla cultura

L’impatto del digitale sulla creatività e sulle filiere di produzione e distribuzione del prodotto culturale non riguarda più soltanto i modelli di business, ma la tenuta stessa dell’immaginario culturale

Dalla filantropia all’economia d’impatto, la cultura entra nel linguaggio della finanza con nuovi strumenti capaci di generare valore economico, sociale e ambientale. Il Cultural Capital Financing ridisegna il rapporto tra istituzioni culturali, tecnologia e investitori, aprendo la strada a un ecosistema ibrido dove arte, digitale e sostenibilità diventano motori di sviluppo condiviso

L’articolo esplora il panorama in evoluzione del turismo globale all'indomani della pandemia di COVID-19, con particolare attenzione alla trasformazione digitale e alle sue implicazioni per le istituzioni culturali come i musei. Basandosi sulle ultime relazioni internazionali, tra cui il Travel & Tourism Development Index 2024 e Four Scenarios for the Future of Travel and Tourism del World Economic Forum, si analizzano le principali tendenze, le sfide emergenti e gli scenari futuri per il settore

L’ultimo rapporto dell'Osservatorio Innovazione Digitale per la Cultura del Politecnico di Milano, intitolato "Alea IActa est. Cultura e digitale, non si torna indietro" è il primo studio internazionale completo sull'adozione dell'intelligenza artificiale nelle istituzioni culturali

L'articolo esplora il ruolo dell'infrastruttura digitale nell’ambito delle Capitali europee (e italiane) della cultura, non solo come supporto operativo, ma anche come elemento strutturale per migliorare la partecipazione, la trasparenza e l'impatto culturale a lungo termine

Questo articolo esamina l'evoluzione strutturale della creator economy e del social commerce, evidenziandone le implicazioni per le istituzioni culturali. Mentre la produzione di contenuti diventa sempre più professionalizzata e guidata dalla tecnologia, la capacità di costruire relazioni autentiche con il pubblico emerge come un asset strategico fondamentale

I social media sono una componente strutturale dell’ecosistema dell’arte contemporanea. Piattaforme come Instagram, Facebook e TikTok svolgono oggi un ruolo centrale nel modo in cui l’arte viene prodotta, distribuita, consumata e commercializzata

Dai social ai book influencer, dalle piattaforme di scrittura condivisa alle challenge di lettura: il digitale sta ridefinendo il nostro modo di leggere e vivere i libri. Questo contributo si inserisce nell'approfondimento che Letture Lente ha scelto di dedicare ai libri e alla lettura, quale risorsa di prossimità, a bassa soglia, per la promozione di ben-essere individuale e sociale, affinché la consapevolezza del legame tra lettura e sviluppo entri nelle politiche pubbliche, come investimento e driver

L’articolo esplora l’evoluzione della lettura digitale e tradizionale, evidenziando cambiamenti nelle abitudini dei lettori, l’impatto del digitale e le disuguaglianze nell’accesso ai libri. Analizza le sfide legate alla povertà educativa e riflette sulla necessità di strategie inclusive per promuovere la lettura in un panorama culturale in trasformazione